Workshop Fotografico: Dal Ritratto alla Stampa Fine Art
Un’esperienza immersiva di due giorni per padroneggiare l’arte del ritratto fotografico e la sua trasformazione in stampa Fine Art.

Giorno 1: La Sessione di Scatto
Fase 1: Connessione e Comunicazione
- Benvenuto e introduzione al workshop
- Creazione della connessione empatica con la modella
- Stabilire un rapporto di fiducia e comunicazione efficace
- Tecniche per ottenere espressioni naturali e coinvolgenti
- Direzione della posa e feedback durante lo scatto
Fase 2: Tecnica di Illuminazione
- Setup e utilizzo dei flash in studio
- Configurazione delle luci per diversi mood e stili
- Schemi di illuminazione per il ritratto (Rembrandt, Butterfly, Split, ecc.)
- Misurazione della luce e bilanciamento dell’esposizione
- Uso creativo dei modificatori di luce (softbox, ombrelli, pannelli)
Fase 3: Sessione Pratica
- Esercizi di scatto individuali con la modella
- Primo esercizio: Ritratto in chiave alta – ogni partecipante lavora individualmente con la modella
- Secondo esercizio: Ritratto in chiave bassa – approccio personale al soggetto
- Revisione e selezione delle immagini per l’editing del giorno successivo
Giorno 2: Post-produzione e Stampa Fine Art
Fase 1: Sviluppo Digitale Base
- Editing in Adobe Lightroom
- Importazione e organizzazione delle immagini
- Correzioni di base: esposizione, contrasto, temperatura colore
- Sviluppo del file RAW e ottimizzazione dei dettagli
Fase 2: Editing Base in Photoshop
- Tecniche fondamentali
- Pulizia della pelle con metodi non distruttivi
- Bilanciamento luci e ombre
- Correzione difetti e imperfezioni
Fase 3: Trasformazione Fine Art
- Editing avanzato
- Workflow a livelli per preservare l’immagine originale
- Creazione e utilizzo di maschere di livello avanzate
- Recupero selettivo delle ombre e delle luci
- Applicazione di LUT (Look-Up Tables) per definire l’estetica finale
- Tecniche di colorazione avanzata
Fase 4: Preparazione alla Stampa
- Ottimizzazione per la stampa fine art
- Compensazione del punto nero
- Soft proofing per la carta selezionata
- Tecniche di sharpening per la stampa
- Esportazione con parametri corretti
- Consigli sulla scelta dei materiali di stampa
Incluso nel workshop
- Noleggio studio fotografico professionale completamente attrezzato
- Modella professionale disponibile per entrambi i giorni di workshop
- Materiale didattico in formato digitale
- Assistenza post-workshop per due settimane
Informazioni utili
- Prezzo: 200-250€ a persona
- Numero partecipanti: 4-6 persone (per garantire attenzione personalizzata)
- Livello richiesto: Intermedio (è necessaria una conoscenza base della fotografia)
- Attrezzatura consigliata: Fotocamera reflex o mirrorless, obiettivo per ritratti (50mm o 85mm consigliati), computer portatile con Adobe Lightroom e Photoshop
Il Docente
Guarda il mio portfolio di ritratti in studio per farti un’idea dello stile e delle tecniche che imparerai durante il workshop: Studio Portraits – Nero di Venere